Po vseh pravicah, o brat, kje si? ne bi smel biti več kot kultna klasika, ko je izšla pred desetletjem. Film, ki sta ga posnela svetovna junaka indie filma Joel in Ethan Coen, je zvezdnika Georgea Clooneyja postavil v središče čudaške zgodbe iz obdobja depresije, ki je enaka velikim ambicijam in veliki tatvini, z zvočnim posnetkom, polnim starodavne ameriške glasbe, kot so ki je bil v pol stoletja ali več deležen premajhne pozornosti na komercialnem radiu.



Daleč od tega, da bi hitro našel pot do polnočnih filmov, se je O Brother spremenil v uspešnico presenečenja – tako kot album z zvočnimi posnetki. Ne samo, da je CD, ki ga je produciral T Bone Burnett, prodal v milijonih izvodov, ampak je osvojil pet nagrad Grammy, vključno z albumom leta, s čimer je premagal nominirana dela tako odmevnih kandidatov, kot so U2, Bob Dylan in OutKast.

Za ameriško korensko glasbo ne bi mogel nastati boljši čas, je dejal Robert Santelli, izvršni direktor muzeja Grammy in avtor spremljevalne knjige k seriji American Roots Music PBS, ki se je pojavila sredi fenomena O Brother. Še bolj kot album je film dal korensko glasbo, glasbo Americana, kakorkoli jo želite poimenovati, obraz, in dal mu je zgodbo, pripoved, na katero lahko pripnete te odlične pesmi in jih pripeljete v 21. stoletja. In to je tisto, kar je storilo.





Desetletje pozneje se zvočni posnetek O Brother uvršča med 200 najbolje prodajanih albumov vseh časov po mnenju Združenja glasbene industrije Amerike. Osemkrat je bil certificiran kot platinast za prodajo v več kot 8 milijonih izvodov.

To je bil izjemen čas, je prejšnji teden dejal Burnett, ko se je pripravljal na 10. obletnico razširjene ponovne izdaje albuma O Brother, kompleta z dvema ploščama, ki je prispel v trgovine v torek s 14 dodatnimi skladbami, ki jih na originalnem CD-ju izvajalci, kot je John, niso našli. Hartford, Van Dyke Parks, Alan O'Bryant in Colin Linden.



Slika je prišla v dveh kinodvoranah ravno okoli božiča leta 2000, je rekel s smehljajem. Takoj, ko smo sliko obrnili, je predsednik Disneyja, ki se je podpisal pod sliko, odstopil in ljudje, ki so prihajali, niso imeli pojma, kaj je slika. Potem ko so ga prvič pokazali novim studiem, je vladala mrtva tišina. Vsak je moral razmisliti, kaj je to. Mislim, da preprosto niso imeli pojma, kaj se dogaja.

Zasluga novega režima je, da filma, ki so ga podedovali, niso torpedirali, in kmalu je začel graditi sledilce od ust do ust.



V nekem trenutku januarja, se je spomnil Burnett, se je plošča začela prodajati kot noro, nato pa se je film začel dvigovati. Začeli sta se dve stvari ... med tema dvema stvarema je bil lok, ki je bil koristen za oba.

Za album, ki ga sestavljajo predvsem pesmi, ki so bile stare 50, 60 ali v nekaterih primerih tudi več kot 100 let, je bilo brez primere, da je dosegel prvo mesto na Billboardovi lestvici Top 200 albumov. O Brother pa je tam preživel dva tedna in ostal na lestvici skoraj dve leti.



Lucia Lodge Big Sur Kalifornien

Santelli ugotavlja, da je O Brother prišel bolj kot vrhunec kot katalizator za rast zanimanja za roots glasbo, ki je bila očitna v 90. letih prejšnjega stoletja. V desetletju je prišlo do eksplozije glasbenih festivalov, posvečenih countryju, folku, bluegrassu, bluesu, jazzu, cajunu, zydeco in drugim oblikam tradicionalne ameriške glasbe.

Kljub temu sta film in album milijonom novih poslušalcev predstavila koreninsko glasbo izvajalcev, kot so Alison Krauss in njena skupina, Union Station, Emmylou Harris, Gillian Welch, družina Cox, John Hartford, Fairfield Four in drugi, ki jih je Burnett zaokrožil. pripravljen za projekt.



Album, ki slavi tradicionalno ameriško kulturo, je morda služil kot mazilo za mnoge v državi, ki so iskali tolažbo in pomiritev po terorističnih napadih 11. septembra 2001.

Elvis Costello je dejal, da je bil, ko je Ralph Stanley vstal na tem podstavku sredi občinstva na podelitvi nagrad Grammy leta 2002 in zapel 'O Death', da je bil to najbolj resničen ameriški odziv na napade 11. septembra, je dejal Burnett. Zdelo se mi je zanimivo opazovanje in ne morem reči, da je napačno.

Zame je zagotovo bilo, je rekel. Mislim, da je bila vsa ta zgodovina pomembna, vse te pesmi, vse tiste zgodbe, ki smo jih skozi čas prenašali naprej.

Burnett je bil pred kratkim vpleten v še en uspeh na levem polju, ko je film, za katerega je bil izvršni producent, Crazy Heart, iz snežne kepe skoraj padel v neposredno predvajanje v kablu in postal dobitnik oskarja. Burnett je dejal, da je bil podoben duh v središču obeh, v katerem so se udeleženci podpisali bolj iz naklonjenosti materialu kot zaradi njegovega tržnega potenciala.

Ponovno poslušanje izvirnega albuma me je spomnilo, kako lep duh je bil vedno, je dejal. Vzdušje lahko občutite do konca.




Izbira Urednika